Купцы Борисовы изначально занимались щетинным делом, и имели для этого целый завод. В 1789 году Иван Иванович Борисов стал городским головой. Современники отзывались о нём как о честном и справедливом человеке, и меценате. Когда в 1804 году открылась Николаевская мужская гимназия, при ней учредили класс бухгалтерии, на который Борисов пожертвовал 300 руб­лей, и за свой счёт напечатал «Руководство по части бухгалтерии», написанное директором гимназии Потресовым. Жил Борисов в доме, который сохранился до сих пор на пересечении улиц Карпова и Марата, рядом с храмом Покрова на рву.

Дом построили каменным, по «образцовым проектам» примерно в конце ХVIII века. Здание и снаружи было очень красивое, а потолок и стены в парадных залах второго этажа были в живописных росписях. В этом доме, как мы видели выше, проживал во время своей ревизии знаменитый Гавриил Державин -русский поэт и государственный деятель, представитель русского классицизма.

Проходили годы и владельцы этого дома менялись. После революции здесь шесть лет жила семья сборщика акцизных налогов Александра Фотиева. Его дочь Лидия, проживавшая в Калуге, после революции была бессменным личным секретарём Ленина с1918 по 1924 годы. Именно Фотиева должна была передать запечатанное ленинское «Письмо к съезду» в Президиум партийного форума, сохраняя его содержание в полной тайне.

Однако, как известно, Сталин заранее оказался информирован об этом, и предпринял соответствующие меры. Статус памятника истории и культуры федерального значения дом Борисова по адресу Карпова, 1, получил Указом Президента страны ещё в 1995 году. Но до 2023-го здесь ещё проживали люди. Когда жильцов этого старинного дома расселили, то этот объект культурного наследия федерального значения, на улице Карпова,1 в Калуге остался совершенно бесхозным.

Его почему-то даже не законсервировали, и он долго стоял заброшенным. "Любитили старины" взломали замок, двери открыли, и кого там только не было. Сначала в него лазили эти "любители старины", и выносили всё, что только могли вынести, и с миноискателями искали клады, взламывая пол. После них этот дом облюбовали бомжи, и он превратился в бомжатник. Чугунные батареи были полностью спилены, и сданы на метеллолом, дубовые полы вскрыты. Готические старинные двери превратились в труху. Обычно такие брошенные дома в городе, горят, и как правило по ночам. А на их месте вскоре быстренько вырастает элитное жильё. Но этот дом устоял, как заговорённый. Калужане и гости города десятилетиями видели обшарпанный вид этого старинного дома в историческом центре рядом с Покровской церковью и военкоматом. А последний мелкий внешний косметический ремонт дома (чтобы не не сгореть от стыда), делали более полувека назад.

Лет пять назад был издан приказ №76 от 16.05.2018 года, областного Управления по охране объектов культурного наследия, начальником Чудаковым. В нём утверждены границы и режим использования территории объекта культурного наследия «Жилой дом 1790 г. на ул. Карпова, 1» . В приложении к приказу прописано всё, только нет того, кто всё же отвечает за сам этот культурный памятник.

После этого последовала отписка, что "памятник находится в собственности у городской управы города Калуги. Собственник к нам не обращался за разрешительной документацией на ремонт памятника». А в городской ураве Калуги сообщили, что нового собственника для дома, то есть инвестора нет, и найти его не просто.

И вот сейчас появился "луч света в тёмном царстве". Объект культурного наследия федерального значения 1790 года, дом городского головы Калуги Ивана Борисова на улице Карпова,1 был выставлен на торги. Начальная цена составляла 11 664 441,60 р. А продали старинное здание за 25 661 771,52 р. Дом наконец-то выкупил калужский предприниматель, депутат городской думы Калуги Константин Сотсков. Власти города выдали собственнику объекта задание на проведение работ по его сохранению. Надеемся, что ему наконец удастся вернуть зданию его исторический вид, и украсить им наш красивый город!!! 

Ещё в июле 2023 года Управление экономики и имущественных отношений Калуги объявило торги, выставив на них дом № 37/39 на улице Баумана, дом Торубаева на улице Луначарского, и флигель городской усадьбы на Монастырской улице. Начальная (минимальная) цена предложения составляет, соответственно, 9.185000, 8,720000 и 4,980000 рублей. Все три здания являются объектами культурного наследия. Для дома на улице Баумана и флигеля на Монастырской эти торги станут уже третьими по счету, для дома Торубаева шестыми. Предыдущие торги не состоялись из-за отсутствия желающих покупателей. А рекорд по количеству торгов в Калуге пока принадлежит дому Унковских на улице Космонавта Волкова. Его удалось продать лишь с девятой попытки.

"Сколько вы нэпманы недобитые, тыщь будет огребать за вашу нетрудовую деятельность. Акулы социальзьма. За что боролись???))))))))))))..

Фильм "Операция кооперация....."

Давид Микеланджело Буонарроти потянул бы за свой вид лет на 10. Жаль не дожил.

158 лет назад, родился один из самых выдающихся архитекторов XX века Иван Жолтовский.

Ян (Иван) Владислав Жолтовский родился 14 ноября 1867 года в деревне Плотница Пинского уезда Минской губернии, в семье шляхтича Владислава Жолтовского и Ядвиги Савицкой. Отец умер, когда мальчику было три года, и в дальнейшем воспитанием будущего архитектора, двух его братьев и сестры занималась мать. Ян учился на дому, а затем поступил в реальное училище в Пинске. В реальных училищах получали среднее образование, причем большое внимание уделялось изучению естественных и точных наук. Жолтовский учился неважно: отличные оценки у него в табеле были только по рисованию и чистописанию.

В ранней биографии архитектора немало слепых пятен: так, спустя год после начала учебы в Пинске следы его теряются, и находятся через несколько лет в Астрахани, где он снова поступает в реальное училище, и на сей раз заканчивает его. В 1887 году Жолтовский приехал в Петербург и поступил в Императорскую академию художеств, где проучился 11 лет вместо положенных пяти: его не раз отчисляли за задолженности по предметам и отсутствие на лекциях. Однако плохая успеваемость объясняется не отсутствием таланта или желания учиться, а нехваткой времени на учебу. Несмотря на дворянское происхождение, никакого состояния за ним не числилось, и ему приходилось подрабатывать. Иван Жолтовский работал чертежником у старших коллег, принимал участие в строительстве Феодосийской железной дороги в Крыму, в оформлении охотничьего дворца в Беловеже, участвовал в архитектурных конкурсах.

В 1898 году он окончил академию без диплома, из-за задолженностей по ряду технических дисциплин. Это означало, что Жолтовский не мог самостоятельно выполнять постройки. Спустя три года, в 1900-м, он получил разрешение преподавать рисунок в средних учебных заведениях, и поступил на работу в Строгановское училище технического рисования в Москве. А первой реализованной работой архитектора стал дом Скакового общества в Москве, построенный в 1903–1905 годах.

Дом Скакового общества сохранился и находится недалеко от Центрального Московского ипподрома, одного из последних проектов Жолтовского, над которым он работал в 1950-х годах. Это здание строилось за чертой столицы, поэтому, несмотря на отсутствие диплома, Жолтовского допустили к работе. Он возвел особняк в классическом стиле, с цитатами из античных памятников и роскошными интерьерами. Именно в этом здании проявилась приверженность Жолтовского канонам Ренессанса: своды вестибюля во многом повторяют комнату новобрачных в герцогском дворце в итальянском городе Мантуя.

Во время работы над домом Скакового общества Жолтовский посещал Италию. По словам биографа Жолтовского, за свою долгую жизнь архитектор побывал за границей 36 раз, посещал не только Италию, но и другие европейские страны. А после революции он лишь однажды покидал пределы России. В дореволюционные годы Жолтовский занимался усадебными постройками, возвел городскую усадьбу по заказу московского купца Гавриила Тарасова, известную как Дом Тарасова, на улице Спиридоновке.

После революции 1917 года карьера Жолтовского пошла вверх, что скорее нетипично для того времени: при новой власти многие талантливые архитекторы, как, например, Федор Шехтель, вообще остались без работы. Причина его успеха при новой власти, по-видимому, в том, что он вовремя сориентировался в ситуации, и поспешил присягнуть на верность большевикам тогда, когда многие представители старой интеллигенции ещё колебались. Впрочем, есть сведения, что он и до 1917 года водил знакомство с Луначарским, который назначил его заведовать архитектурным подотделом в Наркомате просвещения.

Об авторитете архитектора при новой власти говорит и тот факт, что его поселили в отдельном особняке в Вознесенском переулке - невероятная привилегия, учитывая, что в Москве в это время была острая нехватка жилья. В 1920 году Жолтовского назначили преподавателем в знаменитом ВХУТЕМАСе - учебном заведении, созданном на базе объединенных Первой и Второй свободных государственных художественных мастерских Строгановского художественно-промышленного училища, и Московского училища живописи, ваяния и зодчества.

И как педагог он был весьма популярен: учащиеся сами решали, у кого им учиться, и его мастерская была самой многочисленной. В 1923 году Жолтовский вошел в руководство строительства Всесоюзной сельскохозяйственной выставки в Москве - позже на ее месте был основан Центральный парк культуры и отдыха им. Горького. Но главной, знаковой работой архитектора в довоенный советский период творчества считается дом на Моховой улице в Москве. Этот дом вообще то планировался как жилой для высших чиновников аппарат Моссовета, но оно вышло настолько хорошим, что от этих планов отказались, и отдали здание под посольство США.

В начале 1930-х Жолтовский дождался своего "звездного часа", когда именно его понимание архитектуры совпало с запросами партийно-государственной верхушки. Оказалось, что большевистские руководители из сталинского окружения любят и коллекционируют искусство, а итальянский Ренессанс - это как раз то, что нужно Москве и курортному Сочи. Далее были дом НКВД в Москве, ипподром и новая "Строгановка", а после войны архитектор реконструирует здание Московского ипподрома, и строит в столице три типовых кинотеатра. В 1956 году на Волоколамском шоссе по проекту Ивана Жолтовского и Георгия Лебедева было построено новое здание Московского высшего художественно-промышленного училища (бывшего Строгановского).

Сейчас это Московская художественно-промышленная академия им. С.Г. Строганова. В послевоенные годы Иван Жолтовский возвел в Москве несколько жилых домов в классическом ренессансном стиле. За проект дома на Ленинском проспекте в 1949 году архитектору присудили Сталинскую премию, которая была высшей в стране формой поощрения за достижения в области искусства, литературы, науки и техники.

Здание областного Драматического театра в Калуге на Театральной площади наследие номер один, архитектуры сталинского ампира, прочно вросло в калужский городской пейзаж. Вообще-то схема развития Калуги, которая начала разрабатываться еще до Великой Отечественной войны, предусматривала движение строительства в северном направлении. Это делало улицу Кирова и её центральную площадь не только композиционным архитектурным, но и геометрическим центром. Но сразу после войны, в силу большой архитектурной насыщенности и законченности старого центра, строительство новых общественных сооружений города в этом районе города было признано крайне нецелесообразным.

Поэтому, когда в 1945 году всерьез занялись проектом уже нового административного центра, предложения свелись к следующему. Во-первых, старый высокой архитектурной значимости ансамбль в составе Гостиных рядов, бывших Присутственных мест, Троицкого собора предлагалось сохранить, и разрушенные части восстановить. Во-вторых, планируемые к постройке здания Дома Советов, Дома торговли и Драмтеатра расположить на площади Коммунаров, наиболее высокой центральной точке города, с решением их в едином архитектурном ансамбле. С приходом советской власти в 1918г Новый торг (или иначе Базарную площадь) переименовали в площадь Коммунаров.

Однако до конца 40 - х, пока в 1948 году не было принято решение о строительстве Калужской драмы, для народа она так и оставалась главным рынком города. Разработку этой реконструкции площади Коммунаров и проекта калужского Драмтеатра, поручили команде академика Ивана Жолтовского. Проект театра был разработан к весне 1950 года архитектором А.П. Максимовым, однако, был возвращен на доработку Архитектурной комиссией. После его доработки 30 января 1952 года И.В. Сталиным было утверждено представленное Комитетом по делам искусств при Совете Министров СССР, проектное задание на строительство здания Драматического театра в г. Калуге на 800 зрителей.

Строительство здания производил трест Калужпромстрой. Основные работы были произведены в 1954-1957 годах. Завершить строительство намечалось к концу 1958 года, но 30 декабря 1958 года Госкомиссия не приняла здание из-за недоделок. Между тем театр всё же начали использовать даже с неработающей вентиляцией, плохим отоплением, неутеплённым чердачным перекрытием и другим недостатками, на устранение которых ушел еще год. Акт о приемке здания был подписан 10 декабря 1959 год, и с тех пор оно служит главным театральным зданием нашей области.

Дом на проспекте Мира, завершенный в 1957 году, стал последней реализованной работой архитектора, которому тогда было уже почти 90 лет.

В последние годы жизни Жолтовский успел немного поработать над проектами типового панельного строительства, но и они отличались от однотипных безликих хрущёвок, построенных впоследствии по всему Советскому Союзу: архитектор сохранял аристократизм даже в предельно простых и лаконичных формах.

Иван Владиславович Жолтовский умер 16 июля 1959 года в Москве в возрасте 91 года, и был похоронен на Новодевичьем кладбище. Этот памятник Иван Владиславович проектировал сам, но не для себя, а на могилу певицы А. Неждановой, (+1950), но не успел этого осуществить.

В Москве на стене дома № 6 в Вознесенском переулке, где с 1926 года и до своей смерти в 1959 году жил и работал Жолтовский, находится мемориальная доска. Есть такие мемориальные доски и на всех спроектированных, и реставрированных им домах.

У нас в Калуге директор театра Кривовичев пооткрывал в театре мемориальные доски аж двум режиссёрам, которые когда-то там "работали". А мемориальной доски действительно заслуженному человеку, архитектору Жолтовском, которому Калужский театр обязан своим появлением на свет Божий, и украшающий наш город до сих пор, нет ни мемориальной доски, ни даже мало мальского упоминания. Видимо сегодня в моде у него другие " духовные ценности", в основном в виде "космонавтиков"...

Теперь на этой улице Любого!!! можно подозревать любого!!!

Интересно у него задница не слиплась от этого масла???

Немного истории...

В 2000 году калужане с удивлением смотрели на новое здание в необычном стиле, которое возводилось в центре города, на ул. Кирова. Здание немецкой "кирхи" на углу Кирова и Плеханова на волне "перестройки" в Калуге появилось неожиданно, и горожане долго присматривались к необычному сооружению, пока не грянул гром.

Большая группа решительно настроенных православных верующих, а также ветераны Отечественной войны, возмущённые появлением в исторической части Калуги культового немецкого здания, пришли в городскую управу, где встретились с представителями власти и, в том числе с пастырем из Германии. После этого строительство немецкого культового центра, чаще именуемого калужанами кирхой, было приостановлено. Серия новых публикаций в местных СМИ побудила городского голову Валерия Иванова созвать брифинг прямо в здании кирхи. Парадный вход в нее был надежно заколочен, поэтому чиновникам и многочисленной группе пишущей и снимающей журналистской братии, пришлось пробираться в здание задворками.

Люди требовали пропустить их вовнутрь, чтобы они сами смогли убедиться в том, что появившиеся слухи – неправда. Тут же стихийно начали собирать подписи против немецкой "кирхи" в центре города.

Как объяснили подрядчики, было официальное решение о передаче этого здания под фондовый центр. В перспективе планировалось сделать и торговый центр между ним и Космосом. Теперь мол, есть ходатайство о том, чтобы здесь разместилась центральная детская библиотека. Но для того, чтобы это произошло, федеральный бюджет должен профинансировать 15 миллионов рублей, а у города таких денег нет. Затем стали заверять, что никакого освящения кирхи не было. В общем забивали людям баки как только могли!

В просторном и светлом зале, рассчитанном на 180 мест, Валерий Иванов открыл брифинг, чтобы, как он выразился, "прямо на месте внести ясность в те вопросы, которые в последнее время появляются в прессе вокруг сооруженной в Калуге так называемой кирхи.." Валерий Владимирович напомнил, что по бумагам этот объект строился как аукционный зал, и достался его команде в наследство от прежнего городского руководства. Стройка, как известно, была уже к тому времени приостановлена в связи с протестами общественности, узнавшей об истинном назначении объекта. Немцы, вложившие в строительство своего центра большие деньги, постоянно направляли властям письма с просьбой разрешить проблему. Последние только беспомощно разводили руками.

"Ясность появилась, когда мы объявили конкурс на реконструкцию этого микрорайона, - сказал городской голова. - Его выиграла фирма "XXI век", предложившая, по мнению конкурсной комиссии, лучший вариант застройки. Кроме того, эта фирма передала в собственность города здание кирхи, которое мы предполагаем достроить...". Последовали долгие дебаты и было сломано немало копий по поводу двух основных вариантов дальнейшего использования этого сооружения: либо как кукольного театра, либо как дома музыки. В конечном итоге остановились на доме музыки. Городские власти взяли на себя обязательство возвратить деньги, затраченные немцами на возведение культового здания.

В конце брифинга журналисты задали вопрос, когда все же многострадальная кирха превратится в храм музыки. Заместитель городского головы Юрий Логвинов напомнил, что состоялись три общественных архитектурных совета. Присутствующие услышали множество различных доводов и контрдоводов, а также мнение строителей, технологов, акустиков. Большинство высказалось за создание дома музыки. По мнению специалистов, в бывшей кирхе уникальная акустика. Дом музыки первоначально планировали сдать в эксплуатацию уже в 2000 году, но потом пришли к выводу, что денег не хватит. Объект неординарный, и требовал значительных затрат, чтобы стать настоящим храмом музыки, отвечающим самым современным требованиям.

Дом музыки открыл свои двери 9 сентября 2006 года, когда Калуга праздновала День города. В церемонии открытия Дома музыки участвовали губернатор области Анатолий Артамонов (как же без него), и городской голова Максим Акимов (который сейчас в бегах). В день открытия Дома музыки, естественно, был праздничный концерт, состоящий из сборной программы. А уже через несколько дней после открытия, с 10 по 15 сентября, в Доме музыки впервые прошел фестиваль музыкального искусства, получивший потом название «Калужская осень».

За годы своего существования это здание в самом центре Калуги стало востребованной, активно развивающейся творческой площадкой, нашедшей свое место в арт-процессе города и центральной России. Здесь репетируют и выступают муниципальный камерный оркестр, муниципальный камерный хор, солисты Дома музыки.

В галерейном пространстве проходят различные выставки. Дом музыки стал первым учреждением культуры в области, где появились концертный рояль марки Steinway и орган. Рояль привезли сюда буквально за неделю до открытия. Не каждый крупный город может похвастаться таким инструментом. Рассказывают, что перед своим выступлением на открытии Дома музыки его проверял знаменитый пианист Николай Луганский, которому рояль очень понравился...

На "стрелке" улиц Театральной и Чебышева - Театральная, 34, (бывш. Сорокинский переулок и бывш. Облупская), стоит здание, которое официально называется "Дом Осипа Сорокина с аптекой, конца XVIII века». Точная дата постройки дома не известна, но это было в конце XVIII века. Первое упоминание об аптеке № 2 встречается в документах канцелярии губернатора, в «Табели о двух в Калужской губернии находящихся партикулярных аптеках и наличии в них служителей за 1813 год». В этом документе аптека называется новой, потому как в это время в Калуге была еще и старая аптека Кейма, (сейчас это калужская аптека № 1, расположенная в здании постройки 70-х годов). В новой аптеке числились один провизор, один гезель, шесть учеников и восемь работников. Аптека, скорее всего, была основана незадолго до начала войны с Наполеоном, в 1810 году.

Сорокин, построивший этот дом для себя, был лесопромышленником, и вскоре продал его цеховому мастеру Ломоносову. Предположительно, незадолго до начала войны 1812 года у Ломоносова, арендовали это здание обрусевшие немцы и евреи - аптекари Асмус, Фукс и Бромберг. Однако сразу ли в доме открыли аптеку и могло ли это быть ранее 1810 года - этому документального свидетельства, увы, нет. Породнившись между собой, Асмус, Фукс и Бромберг владели аптекой вплоть до революции. Первый этаж с пристройками занимали само помещение аптеки, называемой аптекой «на стрелке», и химико-биологическая лаборатория. А на втором этаже жили владельцы аптеки. В те времена аптеки не были так распространены, как сейчас (в середине XVIII века в России насчитывалось всего около 700 аптек, и подобные учреждения вообще отсутствовали в более 170 городах страны). А наличие таких частных аптек в городе, говорило о его благоустроенности, и высоких темпах развития, какой и была наша Калуга.

Областной госархив сообщает, что в 30-е годы XIX века аптека принадлежала Филиппу Карловичу Асмусу. Был ли он её первым владельцем, неизвестно. Однако имя это прочно вошло в историю аптеки, которую еще называют аптекой Асмуса. История не сохранила подробностей жизни провизора Филиппа Карловича Асмуса, как, впрочем, и других владельцев аптеки. 26 марта 1857 года провизор Иван Герман взял аптеку в аренду на десять лет у титулярной советницы Шарлотты Андреевны Асмус, в то время, очевидно, уже вдовы. А в 1870 – 1874 годах, аптеку арендовал и управлял ею провизор Александр Перлевиц. Далее в фонде губернской земской управы, в окладной книге о налогах с торговых помещений в доход земства по городу Калуге за 1884 год, значится аптека наследников титулярного советника Асмуса, где в одной из граф указывается доходность в год – 400 рублей.

Неизвестно, управлял ли аптекой сын Асмуса, Павел Асмус, но он был провизором, и служил в должности фармацевта, во врачебном отделении губернского правления. 13 марта 1887 года аптеку у сына Ф.К.Асмуса купил Иван Юргенсон. Известно также, что с 30 марта 1887 года по 22 марта 1895 года Юргенсон сам управлял аптекой «на стрелке». 22 марта 1895 года аптеку выкупает провизор Владимир Бромберг, потомок Бромберга, стоявшего когда-то у основания аптеки. Покупка включала «..заключающиеся в заведении минеральные воды, аппараты, препараты, медикаменты, шкафы и разное аптечное имущество со всеми принадлежностями и приспособлениями, а также со всеми привилегиями ценою за все 30 тысяч рублей серебром...». С 23 марта того же года Владимир Матвеевич сам вступил в управление аптекой. Но затем по какой-то причине он передал управление аптекой в другие руки, возможно, своему помощнику. И с 3 ноября 1898 года по 20 августа 1899 года, аптекой Бромберга управляет уже Семен Плесков. Можно предположить, что Владимир Бромберг оставил управление аптекой по причине своей болезни. И до 16 ноября 1899 года аптекой руководит Станислав Стефановский, но уже с 30 ноября 1899 года Бромберг опять взял все дела аптеки на себя. После смерти Бромберга (дата не установлена), аптека перешла по наследству его жене Надежде Адольфовне Бромберг, у которой её затем арендовал и управлял ею Исаак Маркович Фукс, ранее служивший в аптеке провизором. В 1912 году Фукс выкупил аптеку у своей жены Надежды Фукс, (по первому браку Бромберг), и стал её владельцем.

Исаак Маркович Фукс получил провизорское звание в 1893 году, уже работая в аптеке «на стрелке». Человек он был очень трудолюбивый и предприимчивый. Штат аптеки в то время был немногочислен: один помощник и один ученик. Такая малочисленность кадров, возможно, связана с тем, что в Калуге, в богоугодных заведениях купцов Хлюстиных, в 1819 году была открыта больничная аптека для бедных, лечащихся в этой больнице. Чуть позднее, в ноябре 1911 года, провизора Фукса, который, видимо, пользовался в лекарской среде большим авторитетом, пригласили возглавить основанную при общине сестер милосердия аптеку. Это была еще одна аптека в другой больнице (ныне больница имени Красного Креста). Сестры изготавливали лекарства и мази сами, под руководством Исаака Марковича. Кроме того, Фукс содержал аптекарский магазин на Золотаревской улице. Видимо, со времени перехода Исаака Марковича заведовать аптекой общины сестер милосердия, аптекой «на стрелке» руководили уже его наследники. Во всяком случае доподлинно известно, что с 11 августа 1914 года управление аптекой принял провизор И. Лисковец, а с 3 марта 1915 года – провизор Михаил Василенко. Он оставил значительный след в истории аптеки.

18 марта 1915 года Василенко обратился во врачебное отделение губернского правления с прошением о разрешении устройства, и открытия химико-бактериологического кабинета при аптеке, приложив «Свидетельство о прохождении в 1913 году теоретической и практической программы химико-бактериологических (диагностических) курсов в Санкт-Петербурге». Для «исследования по поручению практикующих врачей крови, мокрот, мочи и других выделений человеческого тела», Постановлением губернского правления 20 марта 1915 года, такой кабинет был открыт. Что стало с владельцами и управляющим аптекой в годы революции, установить не удалось. Аптека была сразу национализирована, однако ни на день не прекращала своей работы. Она готовила лекарства для жителей Калуги, и для бойцов Красной Армии (шла гражданская война). В 20-е годы в пристройках организовали аптечный склад и контрольно-аналитическую службу, а на втором этаже аптекоуправление.

Известно, что в 30-х годах аптека была капитально отремонтирована (возможно, впервые за многие годы), и переоборудована с подачи тогдашней заведующей Олимпиады Павликовой. В помещениях поставили мебель орехового дерева овальных форм с задними зеркальными стенками, и круто выгнутыми стеклянными витринами. Мебель была сделана на заказ в духе лучших образцов царского периода, о чем свидетельствуют и выбор материала, и некоторые элементы (например, ножки мебели были выполнены в виде когтистых орлиных лап). Даже в годы Великой Отечественной, когда Калуга была оккупирована фашистами, аптека не останавливала своей работы. В 50-е годы она опять переоборудовалась, но уже в соответствии с новым стилем, и её убранство стало проще, и без изысков.

Аптека № 2 "на стрелке" - уникальное сооружение, уже более двух веков сохраняющее свою самобытность. Она не сменила своего положения и графика работы! С момента своего основания аптека работает круглосуточно. Кстати, это единственная государственная аптека на сегодняшний день, которая работает без перерывов. В декабре 2017-го внутренне убранство аптеки было отремонтировано в новом дизайне, однако и цвета витрин, и фотографии старой Калуги на стенах, и мебель и многое другое – все это только вернуло аптеку к истокам. Дизайн очень похож на тот, что был в 19 веке.

Недавно в аптеке открылся мини-музей, в котором можно увидеть медикаменты прошлых столетий, старинные весы, колбы. Мини-музей – это небольшой шкаф, который вмещает в себя большую историю с интересными фактами. К примеру, в старом журнале есть заявление времен Второй Мировой. В нем пишется: «Прошу дать мне отпуск с 14-го по 18-е июля по случаю приезда моего мужа с фронта». Есть в музее и декоративно оформленные ярлыки лекарства 1917-го года. Пачка нераспечатанного раствора аммиака времен СССР, и уникальный нож для снятия пробки конца 19-го века.

Бывает и так, что в аптеку приходят не за лекарствами, а просто посмотреть, сфотографировать экспонаты. Что еще привлекает покупателей, так это картины старой Калуги над витринами. Кстати, информацию о каждой можно посмотреть в журнале на столике, и не отвлекать тем самым фармацевтов от работы.

Несмотря на свой внушительный возраст, «Аптека на стрелке» не стареет, а становится еще более привлекательной. Сохраняя аутентичный вид, она не перестает модернизироваться. Так и сотрудники аптеки – отдавая дань традициям, они совершенствуют свои навыки, повышают свою квалификацию, и как и сотни лет назад встречают покупателя с улыбкой. Сегодня аптека № 2 «на стрелке», как и прежде, любима калужанами. Значительно расширился ассортимент, есть и товары медицинского назначения. Здесь встречают доброжелательно и всегда готовы подсказать и посоветовать. И к тому же аптека остается единственной в большом городе государственной круглосуточной аптекой...

От рассвета до заката.....

Улица Гоголя - самая короткая в нашем городе. Её, одну из немногих, не стали переименовывать в советское время. Вероятно, потому, что это Гоголь, а не Столыпин. А необычный серый дом № 1 по улице Гоголя - один из самых загадочных жилых особняков Калуги, а его необычная архитектура сразу бросается в глаза.

Постройку здания на Гоголя, 1 задумали еще в 1900 году, когда калужское учительское сообщество, начало сбор пожертвований на строительство дома для престарелых учителей. Выбрали живописное место, разработали дизайн, начали строительство. Но в 1906 году учительское сообщество закрылось и стройка остановилась. Но в 1914 - 1915 годах, его строительство возобновилось, и строили его пленные турки, поэтому этот дом ещё долго калужане называли "турецким домом". Среди строителей дома называют журналиста-революционера Мустафу Субхи, будущего основателя коммунистической партии Турции.

Мустафа Субхи.

В 1914 году он бежал в Россию, но с началом Первой мировой войны его арестовали, и отправили в ссылку в Калугу. Мустафу поселили на обычном постоялом дворе «Орловское подворье», который располагался на площади Старый Торг, и даже платили пособие размером 20 копеек в день. Затем он переехал в частную квартиру с мебелью и отоплением, в дом Горбунова на Благовещенской улице.

Дом Горбунова

Мустафа подрабатывал репетитором и давал калужским гимназистам уроки французского языка. Из Калуги осенью 1915-го его перевезли на Урал. Всего в Калуге было около трехсот интернированных турецких подданных. Они вместе с Мустафой Субхи, и строили дом на Гоголя. Говорят, что сначала дом задумывался как загородный особняк для калужского генерал-губернатора. Возможно, поэтому под зданием огромные подвалы и высокие потолки, благодаря которым некоторые жильцы делали свои квартиры двухэтажными.

Во время Первой мировой войны дом использовался как госпиталь для раненых русских солдат. В 1918 году в турецком доме открылся один из первых в советской России лагерь принудительных работ, а по сути, концлагерь для антиреволюционных эсеров, меньшевиков, монахов и бунтовавших крестьян. Потом там ненадолго разместилась синагога, затем общежитие Западного отделения Московской железной дороги, следом железнодорожный архив занял одно из помещений, но освободил его около 20 лет назад, и теперь оно находится в аварийном состоянии и пустует.

В 1937 году 7 октября, расстреляли двух жителей этого дома, "врагов народа", позже реабилитированных: старшего инженера Управления Московско-Киевской железной дороги Петра Пасько, и главного инженер строительной конторы дирекции управления МКЖД, а затем музыканта оркестра городского театра Николая Гайса. Их обвинили во вредительской деятельности в путевом хозяйстве дороги, и участии в контрреволюционной террористической диверсионной организации.

Ходят легенды, что в доме есть несколько потайных комнат, а из подвала ведёт один из калужских подземных ходов. На мысль об этом наталкивает и то, что фундамент сделан из бутового камня. Ведь для чего-то был задуман такой высокопрочный фундамент. На фоне деревянных лестниц это кажется чересчур долговечным решением. Говорят, что до 1941 года у крыши дома была другая форма, но туда угодил немецкий снаряд.

Старожилам этого дома нравился вид, открывающийся на Яченское водохранилище. Рассказывают даже о приведениях, которые ночью тихонько воют или плачут, как ребенок, и пролетают темными тенями. Говорят и о поселившемся здесь духе Гоголя. Пенсио­нер Евгений Новосёлов жил в этом доме с 1989 года: "Про полтергейст слышал. Когда отсюда съехал железнодорожный архив, помещения одно время пустовали. Не знаю, мистика или ещё что-то, но на стенах были нарисованы сатанинские круги и кресты. Что-то неестественное в нашем доме происходит. Иногда вижу, как пролетает необычная тень. Было раза два. Однажды, когда умерла соседка, какая-то инородная сущность вдруг опустилась мне на плечи. Реально это почувствовал! Ещё был случай: супруга уходила из жизни. Я услышал голоса космического звучания: дважды отчётливо назвали моё имя. Было и печальное. В нашем подъезде на первом этаже повесился сосед Виктор. Ему было лет 30, и трагедия произошла на почве семейных неурядиц с женой Галиной. Мы с супругой рано утром собирались на свой огород у Яченского водохранилища. Соседа я в тот день видел, он ходил хмурый, купил бутылку портвейна. Смотрим, из двери его квартиры вьётся змейка дыма. Приоткрыл дверь, а он висит на трубе. Приехали «скорая», пожарные и милиция. Видимо, он курил на диване, тот и загорелся...», - рассказал жилец.

Как мы видим это здание удивительное, и ни на что не похожее, и хотелось бы, чтобы его отремонтировали не абы как, а по нормальному...

Назад к природе...

Судьба Алексея Кондратьевича Саврасова трагична. Он был гениальным художником, но страдания, и сильнейшая зависимость выжили из него все силы и подвели к краю бездны, куда он и рухнул.

Алексей Саврасов родился в семье московского купца 3-й гильдии Кондратия  Соврасова, а чуть позже сын будет писать свою фамилию через "а". Когда подошёл возраст, отец отдал Алексея в городское трехклассное училище, где мальчик обучался необходимым наукам: грамоте, арифметике, географии. Он рос наблюдательным и творческим ребенком. С детских лет у него проявилась страсть к рисованию. Мальчик рисовал гуашью, перерисовывал картинки с журналов. Бабушка мальчика только руками от удивления всплескивала,  и дивилась откуда у внука такие способности. Но отец и мать, как истинные купцы это увлечение сына не одобряли. Отец рассчитывал, что приучит мальчика к торговле, и приложил немало усилий чтобы выбить у сына дурь из головы, но тот перещеголял его своим упрямством.

В 1844 году Алексей поступил в Московское училище живописи и ваяния, заработав на эту учёбу продажей своих рисунков, которые у него охотно покупали желающие. В 1846 году умерла мать Алексея, здоровье которой было подорвано чахоткой, ей было всего 41 год. Вести хозяйство в доме взялась бабушка, и Алексей временно ушел из училища, чтобы помогать ей. Спустя год после смерти жены, Соврасов женился во второй раз, и его сын Алексей снова был принят в училище живописи. Мачеха смогла убедить отца, что у его отпрыска талант, и пусть он его развивает дальше. Когда Алексею было 20 лет, его работы начали отмечать критики. Картина "Вид на Кремль от Крымского моста в ненастную погоду" принесла ему известность, и о нём заговорили как о художнике.

В 1854 году выставку студенческих работ художественного училища, посетила великая княгиня Мария Николаевна. Из всех работ она выделила семь картин, и среди них были два полотна Алексея Саврасова. Молодой художник так впечатлил дочь государя, что она пригласила его на свою дачу под Петербургом, чтобы там он написал новые пейзажи. Так у Саврасова была возможность остаться в Петербурге и пользоваться покровительством великой княгини, являвшейся президентом Академии художеств, но он предпочел вернуться назад в Москву.

За картины, написанные у княгини, он смог получить звание академика по пейзажной живописи. Ему тогда было только 24 года. Как-то приятель художника - Костя Герц, пригласил его к себе в гости, где познакомил его с двумя своими сестрами. Одну из барышень звали Софья. Она была на четыре года старше Саврасова, и между ними возникло чувство. В 1857 году 27-летний художник, и 31-летняя Софья Герц венчались в церкви Трех святителей, у Красных ворот. У Алексея Саврасова начался новый виток жизни. Он по-прежнему много трудился (работал преподавателем в художественном училище), но теперь рядом с ним была и молодая жена. Казалось жизнь удалась. Муж и жена наслаждались жизнью: ездили в гости, принимали гостей, ходили вместе в театры и на выставки. И Софья гордилась своим мужем. Одна за другой на свет появились две девочки. Но первая умерла младенцем, а вторая Вера - была крепкая по здоровью.  Саврасов к тому моменту был признанным художником, успешным и знаменитым. Софья Карловна окружала мужа заботой и, казалось, что готова всецело посвятить себя ему. Супруги любили друг друга, а ребенок еще сильнее их объединил. В 1862 году супруги Саврасовы отправились за границу.  Художника туда отправили по работе, и жена составила ему компанию, а дочь они оставили на попечение сестры Софьи.

Саврасовы посетили Англию, Францию, Швейцарию, Германию, и это путешествие  сплотило их еще больше. Это была вершина их счастья, но впереди их ждал постепенный спуск вниз. У художника был небольшой оклад, и семья периодически ощущала стесненность в деньгах.

С.К. Герц

Софья Карловна начала отмечать, что не может позволить себе новое платье или шляпку. Но то были лишь мелкие неприятности, на которые она закрывала глаза, напоминая себе, что её муж гений. И всё же семейное благополучие пошатнулось после рождения новых детей. К 1866 году у Саврасовых была пятилетняя дочь Вера, недавно рожденная Надя и совсем кроха Анатолий. Мальчик родился очень слабенький, но Алексей Кондратьевич был безумно рад сыну, но любовался им недолго – малыш умер. А в 1867 году семью постигло новое горе  умерла и дочь Надя. Саврасов очень сильно переживал смерть детей. Софья Карловна начала даже задумываться, а не взять ли им на воспитание чужого ребенка, чтобы Вера росла не одна, но вскоре забеременела и родила дочь Евгению. Супруги проживали в казенной квартире, которую художнику выделило училище. И вдруг, в августе 1870 года, эту квартиру у семьи отобрали. Решили отдать другому преподавателю. Для Саврасова - это был еще один болезненный удар. Они с женой и детьми привыкли к своим уютным комнатам. Начал рушиться их многолетний и налаженный быт.

Художник был обижен и решил временно с семьей уехать из Москвы, в отпуск. Он подал руководству заявление: «Имея частное поручение исполнять рисунки и картины зимнего пейзажа на Волге, покорнейше прошу Совет уволить меня со службы на пять месяцев с 1 декабря 1870 года. Исполнять мои служебные обязанности в Училище предлагаю академика Каменева с вознаграждением моего жалования…» Они уехали в Ярославль. Софье Карловне тогда было 44 года, и она снова была беременна. Семья сняла дом в городе и начала жить на новом месте. Они ждали пополнения семейства, а пока художник писал картины. Но над семейством словно витал злой рок. Из письма Саврасова Третьякову: «Здоровье моей жены в настоящие минуты вне опасности, третий день после преждевременных родов проходит благополучно; но ребенок так слаб, что, по предположению доктора, едва ли неделю проживет…» У Софьи Карловны родилась девочка, вот только ее здоровье было столь шаткое, что через несколько дней она умерла. Малышку похоронили на кладбище, находившимся на косогоре, над Волгой.  Это был четвертый ребенок, которого хоронили супруги.

В мае 1871 года семья вернулась в Москву. Там Алексей Кондратьевич завершил работу над самой своей известной картиной, которую назвал "Вот прилетели грачи". Дальнейшие несколько лет жизни супругов были психологически тяжелыми. Нехватка денег, частые переезды с одной квартиры на другую, отсутствие постоянного семейного очага - сильно изматывали Софью Карловну. Последней каплей женского терпения стало, то, что с 1875 года Алексей Кондратьевич начал выпивать. Выпивка казалось, давала возможность забыть художнику о всех горестях и материальных проблемах. Он расслаблялся и чувствовал себя легче, но жену это расстраивало. Тем не менее, сначала Софья Карловна закрывала глаза на нетрезвого мужа. Думала, что раз он держится в рамках, то все нормально, но художник и сам не заметил, как приобрел сильнейшую алкогольную зависимость.

В семье часто стали происходить неприятные сцены. Жена прятала графин с водкой, и стыдила мужа, но все было тщетно. В начале апреля 1876 года Софья Карловна забрала дочерей и уехала к своей сестре в Петербург. Это была временная передышка для всех. Вскоре семья воссоединилась, но ненадолго, победил алкоголь. Софья Карловна окончательно порвала с мужем, и решила,, что надо спасать дочерей, они не должны смотреть на все это. Старшая дочь Вера потом напишет: «Мы стыдились своей бедности и поступков отца..» Как и следовало в 1882 году Саврасова уволили из Московского училища живописи, и всему виной тому был усугубившийся алкоголизм, которым он был уже неизлечимо болен. Оказавшись вне общества, он стал обречен на неустроенное и полунищенское существование.

Вот такое воспоминание оставил гравёр Иван Павлов, встретивший Саврасова в московской деревне. В Строгине у меня произошло интересное "знакомство". Вечерами на высоком берегу Москвы-реки я часто видел лежащим некоего старика в длинной серой блузе, с седой бородой. У заворота русла, неподалеку прилетала цапля и подолгу стояла на одной ноге. Меня сильно занимал этот старик, и я как-то спросил его:

-Что же ты тут, дедушка, делаешь?

- Я, милый, - отвечал он, - наблюдаю природу… Природу… понимаешь ты? После я напишу картину…

- А кто же ты будешь? - все любопытствовал я.

- Я художник Саврасов… Учись и ты наблюдать природу… Подрастешь, нарисуй картину таким же способом, как и я…

Саврасову тогда было 52 года, а выглядел он уже как старик. Тем не менее в 1887—1888 гг. Алексей Саврасов жил в Москве с Верой Ивановной Киндяковой. В её квартире он написал несколько картин. В 1893 года и до конца жизни Саврасов жил в Дорогомилово-Тишинском переулке с молодой тридцатилетней женщиной - Евдокией Матвеевной Моргуновой. Она стала его гражданской женой, и родила ему двоих детей - сына Алексея и дочь Надежду. Вместе они провели совсем немного времени, так как в 1897 году Саврасов скончался в возрасте 67  лет. Последние годы художник провёл в нужде. Он умер в одиночестве 26 сентября (8 октября) 1897 года в Москве, в больнице для бедных. На погребении присутствовали всего двое человек: меценат Третьяков и ученик Левитан.

Евдокия Матвеевна осталась одна с маленькими детьми, смогла одна поднять их, и дала им среднее образование. В феврале 1917 года женщина, лишившаяся крова, писала в совет живописи училища и просила назначить ей пенсию, как вдове художника, и ей выделили 10 рублей в месяц. Она умерла около 1920 года.

Любимый ученик Саврасова - Левитан написал о своем учителе: «Здесь не место разбирать те причины, в силу которых он ушел с арены живописи, скажу одно: жизнь его за последние 15-20 лет была беспросветна и трагична. С Саврасовым появилась лирика в живописи пейзажа и безграничная любовь к своей родной земле...»

Улица Луначарского появилась в нашем городе в 1918 году, и  названа она в честь видного деятеля Советской России Анатолия Васильевича Луначарского, который  с 1899 по 1901 год, отбывал в Калуге ссылку. Проживал он в доме Васильева на современной улице Плеханова рядом с Успенской церковью.

12 июля 1900 года общественный и политический деятель, писатель, теоретик искусства, публицист, драматург прибыл в Калугу, и с 1900 по 1902 год, он находился под надзором полиции в областном центре, и в Полотняном Заводе. В это время он познакомился и подружился с последним владельцем Полотняного Завода, внучатым племянником Пушкиной, Дмитрий Дмитриевичем Гончаровым-младшим. Их объединили общие политические взгляды и любовь к искусству. Дмитрий Дмитриевич с супругой Верой Константиновной открыли в Полотняном Заводе в 90-х годах XIX века театр для народа, в котором сами пели и играли.

Будучи художественно одаренным человеком, Анатолий Васильевич Луначарский принимал непосредственное участие в работе этого театра. Впоследствии он написал в своих мемуарах: «Полотняный Завод превратился в настоящие маленькие Афины: концерты, оперные спектакли, литературные вечера чередовались там, принимая зачастую весьма оригинальный и привлекательный характер. Мне это всё было чрезвычайно близко, и во всем этом я принимал живешее участие...». Кроме этого первый нарком просвещения с интересом знакомился с тем, как живут рабочие, как организован их труд на бумажной фабрике. Он побывал в цехах и беседовал с людьми прямо у станков. В рабочем клубе Луначарский выступил с 3-х часовым докладом «О международном положении страны», а затем ответил на многочисленные вопросы слушателей. Уезжая, Анатолий Васильевич подарил местной библиотеке несколько десятков книг.

После смерти Ленина и прихода к власти Сталина положение Луначарского постепенно менялось. Он по-прежнему рьяно выполнял свою работу, налаживал контакты. Но с каждым годом Анатолий Васильевич всё сильнее выделялся из партийной верхушки. Его открытие взгляды на искусство, ревностное отношение к церковному наследию вызывали недовольство. Луначарский постепенно становился всё более «неудобным». К тому же, наступил момент, когда он остался чуть ли не единственным представителем ещё ленинской администрации, находящимся у власти.

В 1929 году Иосиф Виссарионович Сталин решил поставить точку. Луначарский был смещён с должности наркома, на которой пробыл двенадцать лет. Ему на смену пришёл более «удобный» Андрей Сергеевич Бубнов (расстрелян в 1938 году). И новый нарком уже не пытался отступать от линии партии. Именно в 1930-е годы произошло самое массовое уничтожение исторического наследия, в том числе и церковного. Кроме этого, Бубнов жёстко пресёк свободные взгляды в искусстве.

Что же касается Луначарского, то он какое-то время полностью потратил на написание литературно-критических статей. А затем получил новую должность - председателя Учёного комитета при ЦИКе СССР. В 1930 году Анатолий Васильевич стал академиком, но так и остался «белой вороной», совершенно не вписывающийся в эпоху Сталина. В 1931 году Луначарский был обвинён в связях с троцкистами, но дело развалилось, поскольку никаких прямых улик не обнаружилось. Однако тучи продолжали сгущаться над бывшим наркомом. Его знакомства с иностранными писателями (Гербертом Уэллсом, Бернардом Шоу и другими), лишь усугубляли положение Луначарского. Всё шло к тому, что его вновь обвинят в каком-либо страшном контрреволюционном преступлении.

В последние годы жизни Луначарский был серьезно болен, и для восстановления здоровья получил разрешение на выезд за границу. Там его застало назначение полпредом СССР в Испании. Но прибыть к новому месту службы он не успел. В Ментоне, курортном городке на Лазурном берегу Франции, его состояние резко ухудшилось. В ночь на 25 декабря 1933 года он разбудил жену со словами: «Будь готова. Возьми себя в руки. Тебе предстоит пережить большое горе». Медики уже ничем не могли ему помочь, кроме предложения выпить напоследок шампанского из ложечки. На что старый большевик ответил: «Шампанское я привык пить только в бокале. И причины изменять своим привычкам не вижу и сейчас». Спустя несколько часов его не стало.

Похороны Луначарского.

Причиной смерти стала стенокардия, и 2 января 1934 года урна с прахом первого советского наркома просвещения Луначарского, была помещена в Кремлёвскую стену на Красной площади.

В Калуге в 1980 году рядом с общежитием Калужского базового медицинского колледж был установлен памятник Луначарскому. В 2016 году в музее-заповеднике "Полотняный Завод" открылась выставка фотографий из фондов музея "Первый нарком просвещения". 

В Полотняном Заводе с неизвестным.

На выставке представлены фотографии из фондов музея-заповедника, запечатлевшие Луначарского с последними владельцами Полотняного Завода, их друзьями и домочадцами, с актерами Народного театра, в кругу творческой интеллигенции, а также фрагмент письма первого наркома просвещения Гончарову младшему....

"В семейной жизни главное - терпение... Любовь продолжаться долго не может. " А.П. Чехов.

Приехали как будто знали - в самый их сезон. Им видимо очень комфортно при +38, так как привыкли на Родине. И дома у себя расскажут, что Калуга оказывается, одинакова с Африкой по летней температуре. Смотришь попрут темнокожие туристы в регион - лидер толпами....

Мы тут задыхаемся, а им хоть бы что...Даже в пиджаках.

На глазах у всех калужан создан целый синдикат, по производству, установке и даже "реставрации" этих уродцев - "космонавтиков" . Интересно, кто дал разрешение на этот примитивный самодел, позорящий наш город. Первый "уродец" появился у театра, 28 июня 2023 года. Его спонсором стал театрал Кривовичев, не пожалевший ради этого "благого дела" 65 тысяч рублей. 

Тот самый Кривовичев, который весь кипит утопическими идеями, и замусорил ими уже всю Калугу.

Этот тот самый Кривовичев, который  в 2023 году захотел вдруг приобрести  для Драмтеатра навороченный автомобиль за 5, 4 млн. рублей, самовольно разместив на Госзакупках тендер на его приобретение. Мотивируя это тем, что на этом авто он будет принимать приезжих актёров. И это дело могло у него выгореть, если бы не протесты общественности. Тогда он отделался выговором от губернатора Шапши, подвергнувшего его жесткой критике: "Я вам вынужден объявить выговор. Никаких избыточных закупок в этом году не будет, ни у министерств, ни у подведомственных организаций. Категорически предупреждаю всех. Никаких решений по поводу таких закупок принято не будет. Если кто-то не поймет, решения будут жёсткими, надеюсь все меня услышали…», - сказал тогда на рабочей планёрке регионального правительства губернатор.

После этого в июне того же 2023 года в парке Драмтеатра он (интересно с чьего разрешения), он построил "домик" в немецком стиле, объяснив, что в нём  где будут храниться газонокосилки и снегоуборочная техника.

По поводу новой «идеи» Кривовичева, такого окрика не последовало, и он положил начало изготовлению и установке в городе выдуманных им «уродцев-космонавтиков», на частные деньги. И охотники заказывать и уродовать город этими гоблино - эрзацами, позорящих настоящих космонавтов - нашлись. Странность в том, что городская управа и главархитектура остались, в стороне и отдали украшение города этими "скульптурами" на откуп «архитектору» Кривовичеву. А ведь устанавливаются они в общественных местах, и на городской земле. С лёгкой руки Кривовичева дело завертелось. В настоящее время  по словам скульптора Алины Фарниевой, стоимость одного космонавтика уже перевалила за 100 тысяч рублей. Это объясняется мол, дороговизной производства в столице и доставкой фигурок в Калугу!!!.

Интересна здесь именно личность директора театра Александра Кривовичева, который, почему-то, заинтересован в установке этих космонавтиков. Именно он предложил план, по которому «работать» с космонавтиками можно и без Фарниевой и исключительно в Калуге. План был таков, что ученики калужской художественной школы сами делают эскизы космонавтиков, воплощают это в пластилине, а затем фигурки отливают местные литейщики. Цена вопроса на момент рождения этой идеи – около 20 тысяч рублей. Были сделаны четыре космонавтика в пластилине, а один, даже, отлит в бронзе. Однако ему не суждено было украсить родной город. Космонавтики от учеников калужской художественной школы были обречены. Вопрос: почему? Ведь эскизы в пластилине от наших калужских учеников бесплатны, а литьё дешевле, чем в Москве. А это грозит полному провалу хорошо налаженному бизнесу!

Дальше продолжать не хочется. Может пора налоговым и следственным органам открыть глаза калужанам на эту бесконтрольную, беспредельную деятельность Кривовичева, который вместо руководства театром, занимается сомнительными, если не сказать больше делишками…Этакий механик Полесов,  (из «12 стульев), сующий свой нос в дела его совершенно не касающиеся!!!

Такую симпатичную девушку в лодочках, сняли на фоне кучи грязи. Нехорошо получилось. Её бы снимать на подиуме...

Устроили тут ромашка: сегодня открыт, завтра закрыт...Дайте спать...

Они по ходу забыли, что береза - это символ нашей России. А липа, она и есть липа, и обычно ассоциируется с липовыми делами, документами и прочим.

Более 20 русских поэтов отдали дань нашей родной берёзе.

А в Калуге отовсюду прёт одна "липа"...

Судя по чёрной голове это "гражданин России".😡