Сакральный театр Александра Баранникова

Известный режиссёр рассказал о молдавских националистах, признании от Виталия Вульфа и, конечно же, о спектаклях.
23.10.2018, 18:16
0 934

Известный режиссёр рассказал о молдавских националистах, признании от Виталия Вульфа и, конечно же, о спектаклях.

Костры амбиций

Александр Баранников оказался человеком очень пунктуальным: я только подошёл к ступенькам парадного входа, а он уже звонит: «Вы где? Подходите к служебному, я вас встречу». Мы поднимаемся по извилистым театральным лестницам (снаружи и не скажешь, что это такое масштабное сооружение).

— Идём на чердак, как Родион Романыч, — бросает мне Александр. У Баранникова на следующий день премьера — спектакль по Достоевскому «Убивец», так что он с головой погружён в текст Фёдора Михайловича. Проходим в кабинет, находящийся за дверью с табличкой «Творцы».

Александр говорит, что когда-то мечтал о собственной труппе, но теперь полагает, что режиссёрский театр постепенно трансформируется в директорский.

Музы, пушки и пистолет

В 90-е годы Баранников успел поработать за рубежом: в Молдавии и в Румынии.

— В своё время я получил от Министерства культуры предложение возглавить Кишинёвский русский драматический театр. Тогда генерал Лебедь командовал там 14-й армией, я даже был у него в штабе. Побывал и в Тирасполе, видел могилы погибших в приднестровском конфликте, воронки от взрывов. А под окнами Российского посольства в Кишинёве ходили националисты с факелами — тогда в городе произошло какое-то резонансное убийство, и они носили гроб вокруг памятника Штефану чел Маре и кричали нам: «Чемодан — вокзал — Россия»!

Но в плане работы это был плодотворный период, в Молдавии у меня сложилось несколько неплохих спектаклей. Удалось наладить отношения и с национальными театрами, я приглашал их актёров. Там поставил «Дикаря» — спектакль, который потом шёл ещё лет 15, а сейчас он в репертуаре Калужского драмтеатра. Главную роль исполнял артист по фамилии Кистол, что переводится с молдавского как «пистолет». Сейчас он работает в Москве, в шоу «Большая разница».

На политические темы Александр говорит очень возбуждённо, начинает сильно жестикулировать. Его монолог в такие моменты превращается почти что в проповедь:
— Россия — великая страна, последний на планете бастион настоящей христианской культуры. А те, кто говорит о «европейских ценностях», проповедуют бесовство! Однополые браки — это же содомский грех, а вы ведь помните, как Господь наказал Содом и Гоморру?!

Кто боится Виталия Вульфа?

Я напоминаю режиссёру о его постановке пьесы «содомита» Теннеси Уильямса «Молочный фургон не останавливается больше здесь».
— Я ставил «Фургон» не то чтобы поперёк автора, но в моей версии раскрыта совсем другая история. По сути, всё происходит на стыке Ветхого и Нового Заветов. Одна старуха умирает, и к ней приходит человек по имени Кристофер Фландерс — Христос Цветов, который должен перевезти её через реку, как своеобразный Харон. И вначале он просит молока — а есть известный библейский завет: «Не вари козлёнка в молоке матери его». В конце же Кристофер пьёт «кровь Нового Завета», то есть красное вино. Герой таким образом перерождается, из человека какого-то среднего пола он становится мужчиной. На спектакль приезжал известный теат­ральный критик Виталий Вульф, который к тому же переводил эту пьесу. И он подарил мне свою книгу с подписью: «Создателю выдающегося «Молочного фургона».

Архетип и символ

Скрупулёзная работа над текстом, вычленение архетипов и поиск символов — едва ли не ключевые отличительные черты Баранникова-режиссёра. Ролан Барт, Карл Густав Юнг и Михаил Бахтин, стоящие на внушительных размеров книжной полке Александра, не дадут соврать. Во время разговора он часто открывает тот или иной том, чтобы подтвердить новый тезис.

— Я привожу своим студентам такой пример. У Шекс­пира Бенволио в одном из эпизодов сообщает, что Ромео гулял в сикаморовой роще и ушёл печальный в западные ворота. А древесина сикамор обычно шла на изготовление гробов. Получается, что Ромео погулял в «гробовой» роще и ушёл на запад, то есть в закат. Это говорит нам, что его судьба предопределена. И не важно, задумывал так автор или нет: такое есть в тексте, и от этого не отвертишься.
При этом Баранников, в своё время ставивший спектакль «Вишнёвое варенье» по пьесе Людмилы Улицкой, несколько парадоксально заявляет, что за редким исключением от современной драматургии его тошнит. Настолько, что даже решил изменить финал пьесы:

— Работа Улицкой — это парафраз «Вишнёвого сада». И я считаю, что имел право на вмешательство, поскольку в основе всё же лежит именно Чехов и энергетика его пьесы подчиняет себе текст Улицкой. Зачем нужен вишнёвый сад, если его не вырубают? Зачем нужен «Вишнёвый сад», если в финале в имении не заколачивают Фирса? Когда есть работа с сакральными сущностями, тогда есть и театр. А когда кто-то просто вытаскивает свои проблемы и комплексы, используя авторский материал, тогда вместо Достоевского пускай лучше поставят телефонный справочник — в итоге то же самое выйдет.

Бич Божий

За роман о Раскольникове Баранников уже брался в Румынии, но в Калуге — совсем другая постановка. Александр показывает папку с набранным типографским шрифтом заголовком «Дело №» и подписью «Раскольников», выведенной от руки. В ней вся работа над спектаклем — 10 листов текста, сплошь исчерканного карандашом и красной ручкой. Отдельно лежат эскизы для костюмов (к сожалению, невоплощённые) — яркая характерная графика в лучших традициях старой школы книжной иллюстрации. Баранников с нескрываемым восхищением переворачивает страницы и комментирует каждый рисунок, не жалея восторженных эпитетов и изредка сетуя на неудачные, на его взгляд, работы.

— Весь роман у меня сейчас, к сожалению, нет возможности поставить. Так что я взял 5 глав: две сцены Раскольникова с Соней и три — с Порфирием Петровичем. Именно здесь находится ключ к сакральному понимаю романа. Это книга из школьной программы, но по-настоящему текст мало кем прочитан. В моей трактовке Раскольников выступает Божьим бичом, который карает виновных. Он же убивает двоих — старуху и её сестру Лизавету. И если с процентщицей всё понятно, то с Лизаветой история не такая очевидная. Но в романе есть сцена, в которой дан явный намёк на то, что она занималась проституцией. При этом Достоевский пишет, что Лизавета была «поминутно беременна», но детей у неё нет. Следовательно, она великая грешница, убивавшая своих детей, и получает по заслугам.

О том, насколько Баранникову удалось воплотить свои идеи на сцене, читатель сможет решить, сходив на спектакль, а перед этим прочитав рецензию в нашей газете.

Среди любимых калужанами постановок режиссёра — «Белая гвардия» по Булгакову…

… и спектакль «Дикарь» Алехандро Касона.

Лента настроения
0 оценили
Какое впечатление произвела на вас эта новость? Поделитесь с нами
Обсудить новость
Партнёрские новости
Всего: 0 комментариев
Чтобы оставлять комментарии Авторизуйтесь
eyJpdiI6IisvN216N0xOQVlnUlJFbWlIQW0zekE9PSIsInZhbHVlIjoiKzhzMEtpUDlSREdDRFdLMU5ycmswS1ZaK0U5b2k5NFRWUkFrM3VEd2NER0pualhDdWVvSzl4aEJFbWRTdlR6ZTZUY2VrdU91cXFqY2x4UkxuSXpjZlczZGNjRjloREtrNVFrT0Y3b3VmcUxqNThzaWFSWGc2ZE13bHhqZ2RXMTNhcUhJTjVjNnVOeHJ3RHpJc0xOeWZQWDZVRlYycWZnYlVTbFpwdkRDdkhEQ05Ud01vSTFoYmNYMHJoU3hlMHk5V0hOTmpqaXhVSlFZRG1wU0ZFR1RTR3ZEUG95Z1JwQ09ET2lTV3k2ckxkMnJQOUtTNXNpU0xDUnM4OGF6ZS8yeFVKbDJEcWdRS3MvRlg1M3h2ZngyMWZKNEdsT1JVUkkrZWozL08ySVdZbGVaSE9JRXMvdkpuTitnOU8zMWpoMkJjcFRDbFlsVWlWY3EyakFTVTVMNHRrOGhGUFZYRUxxWkE1ckVPZVREazFuYUtjeTJpQjNrVE5pV2FldGRXVlRNaXNaOGxnWnJNbzhKajRCTjd6RG1vL2p3VE10L01VOGtKd2dCWlRRMlJUNzEwY3FjUG5tVmxIY1BlQUZyc3I2USIsIm1hYyI6IjViYzQ2YzVjZmNiYjcyNWEzYTk1MzllYmQ4YjhiYjVhNzJmN2E4NjBjMTg1ZWE0MWM4YzEwYjIzZDM3OGUxNGQiLCJ0YWciOiIifQ==
eyJpdiI6Inc5REdDb0RydE94RlVna2tYM0RqbEE9PSIsInZhbHVlIjoiUHU4dTFjWTE5UExKRU5ZWTZydVl3aGxnMTdNSGdHRnV3Q2YxTVVsYVN3blNRTUUwQ2YyT2tTU1c5MCs5MWtDMlBlYU5EQmRFdDg2SU00QWJJaThCbnlIbEFmckxjUGV5L3RnY0VFYW1wTmNCc0Y1dTBnNDlXakxZTmxNVXhLS3FmQnROZU1CdlpEbkIzejB4ZllRU0EzaVB3UmJTVmt1UExGWTZiM2NubVpXUXFWd3BESlNGcjVOSW1FZVZ2eEtMd0FqSDVhV1ZNY0p5L0tDTFZhQmVxMTNuY0dZdVpWWXVNT2V4bmlaNyt1QTFGM1NXMlZDVHk4U2hGRTFlak1jemVQdDZqMzRXTnkzVHFOT3NObm5vZVF0dDZUUExabmQxRjlaY3hzdmtVR3lmVU9VZFVXMFlGR2JJTE1RY0tNdDhPNVpVeHlQSGlFZ1p3WTFCWmM1ZGY1U1FZc1JuelRTV1E0SDl6dTM0NXQ5OUYzYng3dCtSbzZ4TEtNRVc5dk90NGRORFM2NjlLL25EK0ZMeUtTK0txbmpiRVk1VVByU1VLQzduc05icFBoLzc3NHJkb1U5djhtbVhmWlFHN291enVJa0o3c1BFbW9MRzRhbzNZaFBWdkRxZzVnNDh4eW43RTI1NUVrUVIvSktHL3hEOXQyWEY1MHJlbU5USnlTZVZKYTFITWY2K2pQSnRvSUc2Mi9EZjVSSWY5RXRoVFNSVUVrSmhIbkRmcHNhaTBZR29FcjNmVGo3Q2ppZzVWbDkrMSthQUVqZUduOFc2TDU5bzFUaXM3NzhWd1picmQxU1R5NlcrS3FJZndtRVh4blpqUmd5NHdPS1UxTmFiczRwVyIsIm1hYyI6Ijk0ZGM0MWQ0MjRiNGZmNmIyNWVmOGY4NGE4YjM5MzJkMDBlMjEwMDBiNGIyZjQ4Zjk2MWJiZDM5YzEyYTE2ZjYiLCJ0YWciOiIifQ==